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Películas ganadoras de la 7ma edición de AMOR Festival

Luego de seis días de exhibiciones presenciales y virtuales, paneles y actividades en torno al cine y la contingencia de las diversidades sexuales, AMOR Festival cierra una exitosa nueva versión y dió a conocer  las producciones ganadoras para 2022.

Julio.- Desarrollada entre el martes 28 de junio y el domingo 3 de julio, organizada por Colectivo AMOR y financiada por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, se exhibieron de manera presencial y virtual más de 30 películas, entre largometrajes y cortometrajes, además de realizar diversas actividades y conversatorios digitales sobre la actualidad y la cultura queer.

La noche del domingo se llevó a cabo la Clausura Digital de AMOR Festival, conducida por la diseñadora teatral, drag queen y artista performática Maracx Bastardx, que contó con videoclip de MULA, banda de República Dominicana que musicalizaron el spot oficial del certamen; y con los integrantes del jurado de ambas competencias, quienes revelaron las películas ganadoras de esta edición 2022.El jurado de la Competencia Internacional de Largometrajes estuvo conformado por la actriz indígena mexicana Mónica Del Carmen; el cineasta, dramaturgo y escritor argentino Santiago Loza; y la cineasta, productora y actriz chilena, Nicole Costa; quienes premiaron como Mejor Película a “Las hijas de Zuhur” (Alemania), de Laurentia Genske y Robin Humboldt, “por su mirada compasiva y humana, y por la importancia de retratar las relaciones familiares que se ven impactadas por las creencias religiosas, pero sobre todo por el amor”.

Además, entregaron una Mención Especial a “Yo soy Alma” (Argentina), de Mariana Manuela Bellone, “por visibilizar la resistencia de su protagonista, así como su persistente búsqueda en la expresión de su identidad”.

Por su parte, el jurado de Guerrilla Competencia Internacional de Cortometrajes estuvo integrado por la directora de cine y televisión chilena, Katherina Harder; la cineasta dominicana Victoria Linares Villegas; y el actor chileno de cine y televisión, productor y realizador, Pedro Fontaine, quienes decidieron premiar como Mejor Cortometraje a “Día uno” (Chile), de Constanza Lobos Arévalo, “por su búsqueda viva y desinhibida que explora lúdicamente desde la ficción y la no ficción el universo del lenguaje cinematográfico, arrojando al espectador en un relato poco convencional, que permite perderse con los personajes en una noche cruzada por la melancolía y lo irrepetible”.

Asimismo otorgaron una Mención Especial a “El traje de Karina” (Colombia), de Frank Benítez, “por su gran trabajo atmosférico para recrear un mundo más allá de la habitación de la protagonista. Destacamos también su narrativa con una posición reflexiva hacia la marginalidad e identidad latinoamericana de los personajes”.

Y una segunda Mención Especial para “Boom and Bloom” (Austria), de Stefan Langthaler, “por su destacado trabajo de guión, que nos sumerge en las complejidades emocionales de una relación padre e hijo, abordando de manera crítica y reflexiva la concepción de la masculinidad y las diferencias generacionales”.

Por su parte, la audiencia que asistió a las salas se hizo presente a través de su voto y eligieron al Premio del Público de la Competencia Internacional a “Anaïs in Love” (Francia), de Charline Bourgeois; y Premio del Público de Guerrilla a “Día uno” (Chile), de Constanza Lobos Arévalo.

Cabe destacar que, durante enero de 2023 el certamen regresa con su actividad “AMOR de Verano” que pretende realizar exhibiciones al aire libre en el Centro Cultural Matucana 100 con lo más destacado de su 7ma edición recién culminada.

La séptima edición de AMOR Festival contó con el apoyo de la sede virtual riivi.com, y presencial como Centro Cultural Matucana 100, Cineteca Nacional de Chile, Biblioteca UDP Nicanor Parra, municipalidad de Ñuñoa y Maipú, Cineclub Esquina Retornable, INSOMNIA Teatro Condell, Biblioteca Galo Sepúlveda. Los medios aliados LatAm Cinema, Mundo Películas, Revista Minga y Lesbicosas. Y la colaboración de la Red de Festivales de Cine de Chile y los Pueblos Originarios, Escuela de Cine y Audiovisual ARCOS, Goethe Institut, Premios Maguey, FICWallmapu, Penguin Random House, ONG Somos, Todo Mejora, entre otros.

Sigue todas las novedades en la web amorfestival.com y las redes sociales Instagram, YouTube y Facebook de @amorfestival.

Guerrilla

Bernardita Olmedo

Realizadora audiovisual, escritora y magíster en cine documental.  Es guionista y asesora de proyectos de ficción y no ficción, ganando distintos fondos  concursables de escritura.   Desde el 2018 dirige y escribe la webserie “Silvia” y se desempeña como tallerista de “Cero en Conducta”, red del Instituto de la Comunicación e Imagen que trabaja e investiga la relación Cine y Escuela. El 2022 publicó “Hija Ilustre”, crónica literaria de la editorial La Pollera. Actualmente es docente de Taller Documental y Guión de Webserie en la Universidad de Las Américas y desarrolla diversos proyectos de escritura.

Guerrilla

Omar Zúñiga

Master of Fine Arts MFA del Graduate Film Program de New York University. Su primera película, Los fuertes (2019), recibió el Gran Premio del Jurado en OutFest Los Angeles. En 2009 co-fundó Cinestación, una productora de cine en Santiago, donde dirige sus películas y también produce nuevos trabajos de cineastas latinoamericanos, tales como la premiada 1976, de Manuela Martelli.

Guerrilla

Thais Guisasola

Sus obras se han mostrado en la Documenta 14 de Kassel, en el Museo de Arte Moderno de Medellín, en el Festival Internacional de Cine de Reykjavik, en el Museo de Arte de Queens en Nueva York, entre otros. En 2018, Thais recibió el Premio de Mejor Director en el Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias, Colombia, por la película “El susurro del jaguar”. Con Márcia Tiburi, escribió dos temporadas de la serie Filosofía Pop, dirigida por Esmir Filho. Su trabajo está inspirado en las teorías poscoloniales, el feminismo kuir (queer) y las culturas ancestrales. Fue guionista de la serie Boca a Boca, original de Netflix en Brasil y del largometraje Piaffe que se estrenó en la Muestra Competitiva del Festival de Locarno en Suiza en el año 2022.

Competencia Internacional

Roberto doveris

Su más reciente largometraje “‘Proyecto Fantasma” fue estrenado mundialmente en el Festival de Cine de Rotterdam y exhibido en certámenes como BAFICI, IndieLisboa y FICValdivia, por nombrar algunos. En 2016, con su ópera prima “Las plantas”, ganó el Premio del Gran Jurado a la Mejor Película y Mención Especial del Jurado Joven en la sección Generation 14plus en la Berlinale. En el año 2010 funda Niña Niño Films con el objetivo de producir largometrajes de directoras mujeres y miembros de la comunidad LGBTQ. Ha sido responsable de las cintas “Las Plantas”, “Víctima Potencial”, “El Príncipe”, “El Pa(de)ciente”, “Proyecto Fantasma”, “Me gustaría que vivieras mi juventud de nuevo” y “Las Demás”. Actualmente está produciendo los nuevos largometrajes de Camila José Donoso, Alexandra Hyland y Constanza Figari.

Competencia Internacional

Alessandra Guerzoni

Actriz de cine, teatro y televisión. Desde 1992, ha participado en numerosas producciones nacionales (Quizás es cierto lo que dicen de nosotras; Calzones rotos; Patagonia de los sueños, entre otras), e internacionales (The Stranger; Nympha; The Color From the Dark ) destacando su  papel en la película Iglú, por el cual fue nominada a los Premios Pedro Sienna. Actriz icónica de la época de oro de las teleseries, con recordados papeles bajo la dirección de Vicente Sabatini en La Fiera, Romané, Pampa Ilusión, El circo de las Montini, por nombrar algunas. Destaca en la serie Helga y Flora y sus trabajos de voice-acting para La Frontera y El perrito galáctico. Galardonada por sus protagónicos en obras como Jugar con fuego y Molly Sweenney: Ver y no ver. Ha protagonizado producido y dirigido exitosas obras como La mujer de antes, ¡Tenías que ser tú, entre otras. Además se ha  desempeñado como asistente de dirección, traductora, gestora cultural, productora teatral, docente y acting coach.

Competencia Internacional

Marcelo Martinessi

Su primer largometraje ‘Las herederas’ recibió dos Osos de Plata y el Premio FIPRESCI en la Competencia Oficial de la Berlinale 2018. La película ha sido distribuida para su estreno comercial en 30 territorios y obtuvo varios reconocimientos más.  Participó de la creación y fue Director Ejecutivo de TV Pública Paraguay, primera experiencia de comunicación pública a través de la televisión en su país. El proyecto se cortó abruptamente con el golpe de Estado del año 2012. Capturando el trauma provocado por ese caos político escribió y dirigió ‘La voz perdida’, que obtuvo el Premio Orizzonti al Mejor Cortometraje en la 73ra Mostra Internazionale d’Arte Cinematográfica de Venecia en el 2016. Sus otros cortometrajes “Karai Norte” (2009), “Calle última” (2011) y “El baldío” (2013) han tenido un amplio recorrido internacional, con diversas distinciones.